Respuestas de foro creadas
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10 octubre, 2019 a las 17:40 #11896
Esta fórmula Avantasia la vi en directo este verano y me pareció terrible. Cantantes que nada tienen que ver con el melódico, cambios desestructurados, largas esperas entre los temas…..en fin, estos suecos todo lo copian en busca de los cheques con muchos números. Lo cual me parece lícito. No tanto el artificio de su propuesta. Eso sí, tienen un público a favor muy entusiasta. Comercialmente es posible que les vaya bien. En estudio tienen un pase. En directo ni una más.
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10 octubre, 2019 a las 17:33 #11895
Un auténtico Bluesman que le da un giro de 180 grados a su música para hacerla más accesible y hasta las webs de rock melódico dicen de este disco que entre «tanto más de lo mismo parece un oasis en el desierto». En los últimos tiempos percibo cierto agotamiento auditivo en la mayoría de la gente que permanece anclada en un par de estilos y ese sonido starlux. Los que hacen el trabajo sucio empiezan a ser recriminados. Ya iba siendo hora.
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10 octubre, 2019 a las 17:18 #11894
A mi estás copias baratas de bandas que ya de por sí me parecen un fiasco, las escucho dos minutos y a posar mis oídos en otro lugar. Antaño el rock melódico era otra cosa. Ya no respeto a casi nadie. Degreed me parece una banda con personalidad. Explorando y encontrando sonidos rebeldes a lo establecido.
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22 agosto, 2018 a las 18:38 #9793
Uno de los plagios más indecentes que conozco. Nik Kershaw – wouldn’t be good. No me apetece escuchar este disco, y no lo voy a escuchar. Sinceramente, después de ver y escuchar en directo a un lamentable Stefan Berggren, su espantada en el Kalos, y ahora este pedir de prestado …..conmigo que no cuenten para nada. Que desaparezcan!!
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17 junio, 2018 a las 10:06 #9461
Tiene muchas cosas de Thin Lizzy. Se nota que Berggren ha estado cantando con Grand Slam. Siempre caía algún tema de Lizzy.
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8 marzo, 2018 a las 08:17 #8671
Menudo coñazo de tema!!
Publicaron un debut maravilloso con Jon Stevens, un single adelanto brutal con su segundo, cambiaron la línea a seguir con su marcha y la llegada de Korabi, y a partir de ahí constantes cambios de mercenarios de pasarela de Paris, pero discos con música que desemboca en un conjunto vacío. De un rock clásico elegante y original han pasado a un hard rock de bolsillo tan potente como insípido. Parece imposible hacer menos con más. Por no hablar de unos directos engaña-públicos, donde manejan la mitad de un set escaso con interminables versiones. Qué confianza tendrán en su música que se han convertido en otra banda tributo más. Cuando una banda experimenta tantos cambios de formación, con buenos músicos pero culos inquietos, su futuro sólo puede ser desaparecer. Al tiempo.
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24 febrero, 2018 a las 12:26 #8554
Mejor que vinieran a Europa a tocar en directo.
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24 febrero, 2018 a las 12:24 #8553
Eso es lo que dije de esta gente en su actuación de aquel primer Rockinghan en el año 2015.
«Alentado por un amigo, recordaba que la siguiente puesta en escena, la de los norirlandeses Not Hot Ashes, tenía todos los visos de éxito. Y no se equivocó. Fue caer el telón, empezar a escuchar aquellos riffs, acompañados de un teclado que marcaba las melodías con la densidad perfecta y una base rítmica tan poderosa y, sin bajarse del autobús, ya me habían ganado para la causa. Su estilo se asemejaba a una mezcla entre los británicos Export y las armonías instrumentales de los clásicos Shooting Star.
Como sus escasas canciones se habían compuesto en un lejano 1986, todo hacía presagiar que su propuesta coincidiría con una adaptación ochentera. Nada más lejos de la realidad. La música sonaba tan potente y eléctrica como actualizada. Cosa distinta sugería su imagen: estos veteranos músicos se asemejaban más a jubilados, asiduos a sus tabernas, que al concepto rock. Por el logo pudimos deducir ciertas connotaciones políticas. Al cierre de su actuación, su vocalista nos lo atestiguó con un saludo militar que parecía fuera de lugar. Y que puso fin a un bolo que, por su contundencia y calidad, nos supo a poco.»
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12 febrero, 2018 a las 20:23 #8465
No está mal. Esta gente en sus últimos trabajos había perdido la frescura. A ver si la recuperan.
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10 febrero, 2018 a las 12:47 #8450
La fábrica de los sueños y pesadillas se ha atrevido con un banda del norte de Irlanda que, a mediados de los 80’s, había compuesto unos temas de mucho nivel, y que de momento desconozco si van a estar incluidos en este disco debut. En el primer Rockingham tocaron en directo en la Rock City, y fueron la banda sorpresa de 3 días de todo el festival. Una de las mejores bandas de rock melódico que haya visto en directo en mi vida. Y no he visto precisamente media docena. A ver si en estudio suenan como en vivo, o los han capao y suenan como todas.
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4 enero, 2018 a las 16:41 #8086
Pues no sé muy bien cómo responderte, Joserra. King King, o Alan Nimmo más correctamente, es el músico que más admiro en la actualidad. Su talento está fuera de toda duda, y sus directos dudo que haya muchas formaciones a su nivel. Para mi es como ese niño que le has visto crecer desde sus primeros pasos, y a cada atapa lo has visto evolucionar con éxito porque la dirección ha sido la adecuada.
Sus tres primeros discos se cimentaban en sonidos blues, con rastros funk y soul. Y una cosa es perceptible de inmediato en él: su terrible personalidad. Su música te podía sonar a muchas cosas pero a nada en concreto. Y luego estaba su musicalidad, y una calidez que, además de formar parte como rasgo determinante de su música, pocos artistas pueden conseguir.
Luego llega su cuarto disco «Grace & exile», y todo eso se cae como un castillo de naipes en pos de un sonido más rock con elementos para enganchar a un público más masivo. Que eso en sí mismo no es malo, y él está en su derecho de experimentar con sonidos más comerciales. Quizá por buscar una rentabilidad empresarial a una música que enganchaba a un gran público en las islas pero que no lo hacía tanto fuera de su zona de confort. Entonces su música se convierte en Thunder, Bad Company, Zz Top o The Who. Y sé que esto pondrá muy contentos a muchas personas que verán a un músico excepcional que, en nuestro país, incluso dejó alucinados a los aoreros más radicales en su acústico en Madrid de teloneros de FM(He leído tantas chorradas sobre ello que me enferma). Pero, para quienes lo hemos disfrutado desde el 2011, lo único que indica es que Alan puede hacer el disco que le de la gana, y del estilo que le apetezca, porque su versatilidad y talento le avalan. Pero pierde su personalidad.
No es una cuestión sólo de contenido musical, Joserra. Es una cuestión personal hacia su elección. Con este disco ganará muchos fans pero pierde el espíritu de un contenido musical sublime que era como un oasis en el desierto. Este disco ha perdido hasta lo brillante de sus solos. Los ha acortado y los ha dejado con el tiempo justo para que no canse a los oídos menos exigentes. Como esa película que la dejan en 90 minutos para que sea más accesible. En definitiva, si Alan pierde la calidez de su música pierde todo. Aunque sé que luego en directo esas canciones ganarán muchísimo. Estoy seguro que las adornará con interminables jams de guitarra y serán otra cosa. Por eso te decía , para el talento que tiene, y aunque comprenda sus nuevas motivaciones, la línea de este disco me disgusta. Pero claro, una canción floja suya es la mejor de cualquier disco con resonancia mediática.
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3 enero, 2018 a las 19:11 #8076
Discos del 2017
1.- Chris Staplenton “ from a room Vol I & II”
2.- The curt Towne band – All or nottin
3.- Thomas Wynn and The Believers “Wade Waist Deep”
4.-Supersonic Blues Machine “Californisoul”
5.- Kenny Wayne Shephers “Lay i ton Down”
6.- Outlaws & Moonshine- Devil in the moonshine
7.- Blackwater Conspiracy “Shootin’ the Breeze”
8.- The Night Flight Orchestra – “ Amber Galactic”
9.- Don Barnes ”Ride the Storm”
10.-Deep Purple “inFinite”
11.- Barry Godreau’s Engine Room “Full Steam Ahead”
12.- Indigenous “Gray Skies”
13.- Gregg Allman “Southern Blood”
14.- Snakecharmer “Second Skin”
15.-Gov’t Mule “Revolution Come, Revolution Go”
16.- Paul Reed Smith Band – “Time to testify” breathe
17.- Austin Gold – “before dark clouds”
18.- Black Belt Theatre – “Superbitch”
19.- 7 Miles to Pittsburgh – “ 7 Miles to Pittsburgh”
20.- Freerock Saints – “Blue pearl union”
Mención especial a los discos: Bob Seger “ I Knew You whem”, Richie Kotzen – Salting earth, Ronnie Montrose 10×10, Walter Trout, Quinn Sullivan y Europe.
Top20 conciertos 2017
1.- Simon Mcbride (Las Arenas)
2.- Jimmy Barnes (02 Academy London)
3.- Rob Tognoni (Sweden rock)
4.- John Fogerty ( Azkena Vitoria)
5.- Beth Hart (Mundaka festival)
6.- Thunder (azkena festival)
7.- Harem Scarem (Rockingham)
8.- Great White ( Rockingham)
9.- Princess Pang (Hull Festival)
10.- Whishbone Ash (Sweden Rock)
11.- Deep Purple (BEC Barakaldo)
12.- Gov’t Mule ( Festival Sondika)
13.- Buck & Evans ( Azkena Festival)
14.- Kix (Rockingham)
15.- Airrace (Rockingham)
16.- Joanne Shaw Taylor ( Azkena Bilbao)
17.- Leatherwolf (Hull Festival)
18.- Vain (Hull Festival)
19.- Steepwater Band ( Festival Sondika)
20.- Loverboy (Rockingham)
Decepciones de discos: Simo y King King. Claro que Alan Nimmo con 3 temazos salva la temporada, y sus canciones más flojas son mucho mejores que las de la mayoría, pero su talento da para mucho más.
Decepciones en directo: No te puede decepcionar quien no da más de sí, o lo que ya has visto tantas veces y tan mal que casi ni lo miras. No puedo decir que Vince Neil me ha decepcionado porque es un paquete y ya lo sabía. Y como este muchos. Puedo despotricar de bandas que sorprendería a más de uno, porque después de cientos de conciertos mi nivel de exigencia es máxima. Pero sí hablamos de decepciones, por inesperadas y por las expectativas que te habías creado, John Parr, Spread Eagle y Shark Island.
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26 diciembre, 2017 a las 11:08 #8049
Esta gente ha perdido el norte. Alguno dirá que ese tema es el Bad Boys del 2018. A mi sólo me parece una tónica muy peligrosa. Pero bueno, el ningún mercado deja a cada uno en su sitio. Desgraciadamente a casi todos. Disfruten del mil-enésimo tema repetido.
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11 noviembre, 2017 a las 13:22 #7700
Cómo se nota la calidad y experiencia de los músicos del proyecto. Rick Derringer, Steve Luckater, Sammy Hagar,Mark Farner, Tommy Shaw, Joe Bonamassa, Greg Rolie, Whitford, Gowan … entre otros. Un trabajo para degustar sus muchas virtudes. Y un sonido orgánico de los que invita a escuchar sin agotar.
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2 agosto, 2017 a las 12:19 #6862
Y se puede editar en la última respuesta siempre y cuando no te hayas salido de la web. Si te sales y vuelves a entrar no existe la posibilidad de edición.
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